在第八届中国艺术节上，涌现出一大批体现时代特征、群众喜闻乐见的艺术产品，出现了一些繁荣文化的新机制、新办法和新思路。透过八艺节这扇艺术之窗可发现，我国文化建设正在努力开拓新局面，向着公益性、产业化和创新型的道路迈进。

　　让人民共享文化发展成果，使社会文化生活更加丰富多彩，一直是我国文艺工作者的目标。经济实力的快速增强，为实现这一目标提供了强有力的保障。近年来，各地新建和改建了一大批艺术场馆，为广大人民群众共享文化繁荣成果提供了重要场所；政府送文化下乡，购买戏剧送戏下乡的力度也越来越大。

　　武汉楚剧院院长宋涛说：“今年政府就在我们楚剧团采购了１５０场楚剧，免费下乡为群众演出。”除送楚剧外，武汉市还准备了１０００多部影片，全年将向农村送免费电影。这意味着，武汉平均每个行政村的村民都可以在家门口看到４部影片。湖北省近两年共购置１００台“流动舞台车”，配送给１００个县市专业剧团送戏下乡，各级财政为这些文艺团体提供送戏下乡的费用。

　　现在，“文化的春天”不仅属于文艺工作者，更属于全国人民。进城务工人员、农民、城市居民等各类社会群体通过各种方式享受到免费的文化资源。听到湖北省博物馆免费开放的消息，中国地质大学的王星和同学们结伴去博物馆参观。他说：“早就想去看看青铜器什么样，以前门票３０元，想去又怕花钱。这下好了，随时可以去观摩。”

　　公益性文化设施和活动在保障人们的文化权益方面发挥了巨大作用。与此同时，文艺团体在闯市场的过程中，文化与资本的结合探索出了托管制、股份制、集团化等多种模式，培育出一批具有活力的国有、民营文化企业。

　　精品的确立不仅在于艺术的成就，其生命力更在于市场的认可。河南省郑州歌舞剧院的舞剧《风中少林》以其舞中有武、武中有舞的独特风格让观众充分感受中国少林禅武文化的别样魅力。在这台精品大戏的生产过程中，注重艺术作品的商业设计，针对市场进行整体包装，开发配套产品，探索出了艺术产品市场化、产业化的道路，通过媒介参与、企业赞助，形成良性的社会互动。自２００４年首演以来，演出１０２场，演出总收入已过１２００万元，并与美国蓝马克娱乐集团签约，未来将赴美巡演８００场。

　　除体制机制改变以外，在整个八艺节期间，不少演出节目皆因创新令人耳目一新。从古老的地方戏到脍炙人口的歌曲，多种艺术形式都有创新。

　　古老的地方戏融入了时尚元素。八艺节上，有１５０多年历史的地方戏楚剧、３００多年历史的川剧、昆曲等地方戏中，都融入了现代艺术形式。川剧《欲海狂潮》用西方象征主义、表现主义等现代派艺术，塑造了一个虚拟的艺术形象“欲望”；楚剧中则融入了音乐剧、歌剧等的表现手法，歌仔戏《邵江海》融入了民歌……在创新元素的推动中，古老的地方戏焕发出新的艺术魅力。

　　在八艺节开幕式中演唱的知名歌手谭晶，其唱法融民族、美声、通俗唱法于一体，非常优美和独特。她说：“青年歌手更多的是需要创新，我现在最重要的一个任务就是挖掘出真正民族的东西，再用演绎手法去创新。我自己也一直在摸索，民族、通俗、美声也是在互相结合，从而走出自己的一条声乐道路。好的艺术形式就在于不断创新。”（周梦榕 皮曙初）

来源：新华网

编辑：宋礼春